Basso elettrico, improvvisazione e preparazione audizioni per Conservatori e Accademie. Chitarra per principianti e bambini

Saperne di più su Nicola Mattia

• Quando hai cominciato ad appassionarti alla musica e quando hai iniziato a suonare il tuo strumento preferito?

  Non da bambino: la passione è arrivata verso i 15-16 anni, quando volevo entrare nella band dei miei cugini. Tutti suonavano qualcosa, tranne il basso, così il giorno dopo ho deciso di comprarne uno elettrico, rivolgendomi a mio zio che aveva un negozio di musica proprio sotto casa. Ho iniziato a suonare nel 2007-2008, e da allora non ho più smesso. Ho iniziato in un tributo agli Afterhours.

• Quale musica potresti ascoltare in loop senza stancarti mai?

  Potrei ascoltare di tutto: jazz, fusion, rock, musica cantautorale, gospel, R&B. Mi piacciono il groove, le linee di basso, andare a tempo e cantare sulle strutture e sulle linee di basso, un po’ come Sting, che ho sempre amato insieme ai Police, ma anche i Pink Floyd. Ogni ascolto mi fa scoprire qualcosa di nuovo, e tra gli autori italiani Gazzè, bassista anche lui, è incredibile.

• Qual è la lezione più difficile o più sorprendente che ti ricordi?

  Quella che ricordo meglio l’ho ricevuta dal mio insegnante Riccardo Fioravanti: in orchestra bisogna guardare sempre dalla stessa parte, con il manico rivolto verso la partitura, e possibilmente con il batterista nella stessa direzione, per dialogare anche visivamente, soprattutto quando suoni il fretless. Ma insegnare mi ha dato tantissimo: mi costringe a studiare a mia volta, ed è una delle cose più belle dell’insegnamento, continuare a imparare.

• Qual è, secondo te, lo strumento più complicato da suonare e perché?

  Sicuramente gli strumenti ad arco come violino, viola, violoncello e contrabbasso. Sono strumenti senza tasti, quindi richiedono due controlli, quello dell’arco e quello del tasto, oltre a coordinazione, orecchio e controllo del suono. Il basso sembra semplice, ma è lo strumento più facile da suonare male: le note sono singole, e ognuna ha un peso enorme, quindi serve un sacco di studio per avere un bel suono e un bel groove.

• Quali sono, secondo te, le chiavi per riuscire in campo musicale (oltre a quelle del Sol e del Fa :-P)?

  Tre cose, in ordine: la costanza nello studio, ascoltare molto quello che fanno gli altri e non smettere mai di essere curiosi. Il talento aiuta, ma fino a un certo punto. Serve anche saper stare con le persone, perché è un mestiere fatto di socialità e di relazioni umane.

• Quali sono i musicisti con i quali ti piacerebbe improvvisare una jam session o esibirti in concerto? Perché?

  Tanti non ci sono più, come Taylor Hawkins. Tra quelli ancora con noi mi piacerebbe suonare con Sting e Dave Grohl. Avrei voluto suonare con Pino Daniele e prendere lezioni da Rino Zurzolo. Ho avuto la fortuna di suonare con grandi musicisti come Gianluca Di Ienno, Pepe Ragonese, Eugenio Mori e Maxx Furian, durante l’Accademia Del Suono a Milano, e oggi lavoro con tanti musicisti molto bravi.

• Raccontaci un aneddoto divertente o particolare relativo alla tua formazione o al tuo lavoro!

  Con i progetti di tribute band non ci sono scalette fisse, quindi bisogna conoscere il repertorio alla perfezione e cambiare tonalità quasi a comando, cosa che succede spesso. Con i miei progetti originali ci sono stati momenti memorabili: l’Heineken Jamming Festival, con la mia band Matterdog, chiamati da Mario Riso, con il brano suonato su Rock TV; l’apertura agli About Wayne al Live Forum di Assago, con un pubblico partecipe, in stile TRL, che cantava i nostri brani anche quando non li conosceva; e la serata alla Salumeria della Musica con la cantautrice Pellegatta.
  Mi sono esibito anche all’estero. In Malesia, Thailandia e Vietnam ho accompagnato un rapper giapponese, un’esperienza incredibile. Nel 2019 ho partecipato a una masterclass di jazz in Turchia: abbiamo suonato dalla mattina alla sera, tra jam session con ragazzi da Polonia, Germania e Turchia, e scoprire come la musica tradizionale turca si unisca al jazz è stato qualcosa di unico. Ce ne sarebbero molti altri, ma li racconterò di persona ai miei allievi.

• Cosa ti rende un vero Superprof adorato da tutti gli allievi?

  Credo che un buon insegnante debba essere prima di tutto una persona disponibile e appassionata. Su questo mi impegno moltissimo, perché la musica mi spinge sempre a fare cose nuove e a rivedere quelle vecchie, con occhi diversi.