Laureato in Musica Elettronica al conservatorio di Santa Cecilia di Roma, attestato per la produzione musicale presso gli Hypnos Studios (Roma), oltre 8 anni di esperienza nella produzione musicale

Saperne di più su Simone

• Quando hai cominciato ad appassionarti alla musica e quando hai iniziato a suonare il tuo strumento preferito?

  La mia passione per la musica nasce fin da giovane, quando ascoltavo con stupore i suoni sperimentali e le sonorità elettroniche. Ho iniziato a suonare il sintetizzatore - il mio strumento preferito - durante l'adolescenza, attratto dalla capacità di plasmare suoni e creare texture sonore uniche.

• Quale musica potresti ascoltare in loop senza stancarti mai?

  Senza dubbio, potrei ascoltare in loop tracce di ambient e minimal techno. Questi generi, con le loro ripetizioni ipnotiche e le evoluzioni sottili, mi trasportano in uno stato di flow creativo, stimolando la mia immaginazione senza mai risultare monotoni.

• Qual è la lezione più difficile o più sorprendente che ti ricordi?

  La lezione più sorprendente è stata imparare a lasciarmi andare alle incertezze: sperimentare significa anche accettare il fallimento come parte integrante del processo creativo. Ho capito che ogni errore è un'opportunità per scoprire nuove sonorità e approcci innovativi.

• Qual è, secondo te, lo strumento più complicato da suonare e perché?

  Direi che il sintetizzatore modulare è estremamente complesso. La sua vastità di moduli e possibilità richiede non solo una conoscenza tecnica approfondita, ma anche una visione creativa per orchestrare flussi sonori che vadano oltre i canoni tradizionali.

• Quali sono, secondo te, le chiavi per riuscire in campo musicale (oltre a quelle del Sol e del Fa :-P)?

  Oltre alla tecnica, credo che la curiosità, la perseveranza e la capacità di sperimentare siano fondamentali. Saper ascoltare, mettersi in gioco e non avere paura di rompere gli schemi sono ingredienti essenziali per innovare e distinguersi.

• Quali sono i musicisti con i quali ti piacerebbe improvvisare una jam session o esibirti in concerto? Perché?

  Mi piacerebbe collaborare con artisti come Aphex Twin e Four Tet: la loro abilità di trasformare suoni e ritmi in esperienze emotive uniche mi ispira enormemente. Anche collaborazioni con musicisti emergenti, che portano freschezza e nuove idee, rappresenterebbero una fonte di grande stimolo creativo.

• Raccontaci un aneddoto divertente o particolare relativo alla tua formazione o al tuo lavoro!

  Durante una sessione in studio, ho accidentalmente inviato una modulazione troppo intensa al mio sintetizzatore, creando un effetto sonoro inaspettatamente buffo. L'episodio ha fatto ridere tutti e mi ha ricordato quanto sia importante sperimentare senza paura.

• Cosa ti rende un vero Superprof adorato da tutti gli allievi?

  Credo che il mio approccio aperto e creativo, unito alla volontà di condividere non solo tecniche, ma anche il mio percorso di sperimentazione, faccia la differenza. Cerco sempre di ispirare i miei allievi a esplorare senza paura, a trovare la propria voce sonora e a vedere ogni difficoltà come un trampolino per l'innovazione.