Lezioni di chitarra pop rock senza un punteggio a Rennes a buon mercato

Antoine — J'ai pris conscience de ma passion pour la musique vers l'âge de quatre ans en entendant une compilation de John Lennon que mes proches faisaient tourner en boucle à la maison. À six ans j'ai commencé à prendre des cours de piano classique. À douze ans j'ai reçu ma première guitare ! Le simple son des cordes jouées « à vide » me transportait déjà dans un univers merveilleux. Dès lors ma passion pour cet instrument s'est renforcée chaque jour davantage.

Antoine — La découverte de la musique pop et rock des années soixante a bouleversé ma vie très tôt. J'ai toujours écouté avec fascination les albums des Beatles et des Rolling Stones. Mon admiration demeure intacte pour ce que ces artistes ont réalisé. J'ai par ailleurs un emballement très ancien pour Serge Gainsbourg, Jacques Dutronc, Téléphone et Bernard Lavilliers côté francophone. Adolescent j'ai énormément écouté le premier album de Tryo et les premiers albums de Blink 182. Très ouvert à la découverte je peux écouter en boucle d'autres styles de musique qu'il s'agisse de blues, de musique urbaine, de jazz, de reggae, de musique africaine... surtout s'il y a une mise en avant de la guitare.

Antoine — Je me souviens de mon tout premier cours en septembre 2006. J'avais 18 ans et mon ancien professeur de guitare, parti fonder une école de musiques actuelles sur l'île de la Réunion, m'avait recommandé auprès de ses élèves. Ayant à cœur de bien remplir ma mission je songeais à avoir une bonne préparation, à laquelle je devais ajouter des versions alternatives en cas d'imprévus. Il s'agissait d'un cours spécial puisqu'il était dispensé à deux jeunes frères, d'âges et de niveaux différents. Leur maman voulut logiquement assister à cette entrée en matière. Légèrement impressionné je me suis adapté à la situation, j'ai donné mon cours... j'étais prof de guitare !

Antoine — D'après moi l'instrument le plus compliqué à maîtriser est la voix. Unique, elle est propre à chacun, pourtant elle évolue au cours de la vie. Mystérieuse, on peut être surpris par le son de sa propre voix ! Certaines personnes en ont beaucoup, d'autres peu, les tessitures sont diverses... Il faut la découvrir, la connaître, la faire sonner juste, prendre conscience des nombreuses variations, des nuances dont on peut l'envelopper. Parmi toutes ces subtilités la langue dans laquelle on chante entre aussi en jeu ! Pour une bonne interprétation il est important par ailleurs de ménager sa voix, chanter peut en effet demander un certain effort physique. Une bonne gestion de sa respiration est à ce titre primordiale.

Antoine — La clé de la réussite pour un débutant est la volonté. La musique est une langue universelle et la guitare une façon accessible de la parler. L'apprentissage ne se fait pas en cinq minutes, mais à raison de dix minutes par jour pendant un an ou deux il est certain qu'on peut s'exprimer de manière déjà très agréable dans ce nouveau langage. S'assurer des bases bien solides tout en s'amusant est d'ailleurs une excellente idée pour la suite.
Pour une personne de niveau intermédiaire la clé de la réussite est le recul. Il est important de rester calme pour progresser et d'analyser la situation. Aucun obstacle n'est insurmontable. Il s'agit souvent, par exemple, de ralentir un tempo qu'on a tendance à exagérer, ou de chercher à mieux ressentir, à savourer chaque note, chaque son produit par sa guitare, pour décupler son niveau.
La clé de la réussite pour les guitaristes confirmés est la passion. Celle-ci provoque en effet un cercle vertueux dans lequel le plaisir incite à repousser ses limites, à être exigeant avec soi-même, à multiplier les expériences sur scène comme en studio. Cela amène encore à une grande ouverture d'esprit qui entraîne à écouter la musique différemment, sans se fixer de barrière. Cette passion nourrit selon moi une humilité, une curiosité qui apprend à partager avec tous les musiciens. Dès lors on ne fait plus de la musique simplement pour soi : on joue pour que quelque chose se passe !

Antoine — J'aimerais faire un bœuf avec Keith Richards à la guitare et au chant, Paul McCartney à la basse et au chant et Richard Kolinka à la batterie. Je crois que nous formerions un très bon groupe. Ils sont issus des trois formations qui m'ont le plus inspiré, nous avons les mêmes goûts et je connais bien leurs répertoires. Je pense donc qu'on pourrait tenir jusqu'au petit matin !

Antoine — Un soir de l'été 2013 je suis monté sur scène dans le sud de la France avec un batteur et un bassiste devant un public bien dense. Comme d'habitude nous devions commencer le premier morceau du concert pour introduire l'arrivée du chanteur sous les projecteurs. Les premières notes retentirent, comme prévu, mais au moment fatidique personne n'arriva... Les secondes défilaient, le public nous fixait du regard et nous écoutait religieusement, il nous fallut improviser pour combler le vide. Chacun tenta de faire bonne figure et de dissimuler l'inquiétude légitime provoquée par cette situation incongrue. Après quelques longues minutes il arriva enfin, le sourire aux lèvres mais sans son costume de scène. Ce dernier avait été gravement souillé par un oiseau lors de sa première tentative pour nous rejoindre. Dans la vie il y a toujours une part d'improvisation.

Antoine — Une véritable bienveillance pour commencer. Je suis véritablement à l'écoute de l'élève, attentif à ses projets. Certains veulent simplement apprendre à jouer de la guitare. D'autres savent en jouer mais voudraient parvenir à chanter en s'accompagnant de leur instrument. D'autres encore désirent savoir composer à la guitare... ! Je sais m'adapter à chacun et mettre mon expérience au service des objectifs premiers de l'élève. Cela tout en exposant régulièrement les autres approches possibles, les différentes facettes de la musique et les connexions qu'elles ont entre elles. Les élèves guitaristes apprécient d'élargir leur univers musical, de ressentir la musique de manière plus intime.
Sur le plan pédagogique ensuite, je fonctionne par étapes. Cela plaît particulièrement aux élèves parce qu'ils peuvent ainsi se repérer dans leur évolution. J'essaye d'ailleurs de rendre chaque étape divertissante. Par exemple, dans l'apprentissage des accords et de la rythmique, il est possible de jouer rapidement un petit morceau très facile, avant de passer à une deuxième étape un peu plus complexe.
Enfin je suis sympathique et j'ai plaisir à créer les conditions d'un cours agréable et productif avec l'élève. Ce qui est ce que nous voulons tous !