Offro lezioni su come realizzare video montaggi strutturati seguendo le più importanti regole base. Dalla scelta delle clip passando per il montaggio fino alla post-produzione e color correction.

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• Quando hai cominciato a seguire questa disciplina? E perché?

  Ho iniziato nel 2005 all'età di 15 anni. Nei primi anni di liceo ho maturato un interesse sempre crescente per la realizzazione di piccoli sketch comici con i miei compagni e amici assieme ai quali ho fondato una vera e propria "crew". Li mi sono accorto di avere un enorme piacere nell'ideare, dirigere e infine montare video, sia comici che non. Ogni anno era una sperimentazione continua fino a che, finito il liceo, decisi di intraprendere prima un percorso di studi e poi un percorso professionale incentrato proprio sulla direzione e creazione di audiovisivi dal forte carattere narrativo.

• Quali sono gli artisti o le opere che ti emozionano di più?

  Certamente mi ha segnato il cinema neorealista italiano per il suo modo di raccontare l'individuo negli anni della guerra e del dopoguerra. In particolar modo Vittorio De Sica e Roberto Rossellini sono dei punti di riferimento imprescindibili. Più contemporaneo apprezzo molto il cinema degli anni 90 di Gabriele Salvatores per il suo carattere tragicomico ma realistico di film come "Mediterraneo" o "Turné". Per quanto riguarda invece il cinema "straniero" sono estasiato da tutti i film di Spike Lee per le sue sperimentazioni visive, mentre per il carattere etnico e la capacità di raccontare le tradizioni adoro Emir Kusturica (anche per le musiche di Goran Bregović).

• Quali sono, secondo te, le qualità necessarie per riuscire in questo campo?

  Certamente una forte sensibilità e attenzione a ciò che ci circonda ma soprattutto, la qualità essenziale senza la quale sarebbe impossibile farne un mestiere, è la Passione (con la P maiuscola). Sembra banale ma non lo è affatto. La Passione è l'unica qualità che accomuna tutti in questo campo. La Passione è quella cosa che nei momenti più bui e sconfortanti di un mestiere come questo (e sono tantissimi) ti fa andare avanti dandoti la convinzione per continuare, al di la dei riconoscimenti. Senza questa spinta sarebbe un vero inferno. Incentrare un mestiere creativo - e fortemente artistico - come questo nel raggiungimento o meno del successo sarebbe una follia. L'unico obiettivo deve essere il piacere di realizzare video. Se manca questo. Se alla base manca quella gioia e quel brivido del creare e lo si fa per un mero aspetto economico o lavorativo diventa molto dura riuscire in questo campo.

• Quale consiglio daresti ad un allievo per incoraggiarlo a fare progressi?

  Sperimentare. Testare anche da soli, in una stanza dentro casa. Anche con un cellulare o una vecchia miniDV. Il segreto è sperimentare, solo così si può comprendere cosa significa creare un video. Capire come funziona lo strumento. Insomma essere curiosi. L'errore non esiste in un campo come questo. Ovviamente ci sono delle regole da seguire per quanto riguarda il linguaggio dell'immagine, il significato di ogni inquadratura, e le funzionalità del mezzo, questo si, ma poi è tutto una questione di sperimentazione personale. Non c'è fallimento ma solo progresso.
  Nella creatività non esistono paletti ma solo punti di partenza, da conoscere, comprendere ma anche da superare.

• Che cosa ti apporta questa passione? Ne hai delle altre?

  Si certamente. Non forti come quella di creare storie e realizzarne dei video ma sicuramente ho altri piacere creativi come la Musica e il Disegno oltre che lo Sport, imprescindibile nella mia vita. Sono convinto che ogni qualità vada allenata per poter dare il meglio anche nelle altre. Alla fine la creatività è un muscolo che va stimolato esattamente come in una attività fisica.

• C'è una delle tue opere di cui sei particolarmente orgoglioso?

  Si. Ho realizzato un mini-cortometraggio satirico inizialmente destinato ai social. Nonostante questo sicuramente ben fatto.
  Presentato senza aspettative alcune ad un festival di cortometraggi di Monza assieme ad altri 2000 short film è stato selezionato e ha vinto il primo premio nell'incredulità mia e dei miei compagni di set. Questa è stata la prova che non sempre la qualità estetica è la chiave per un buon cortometraggio - o film che sia. L'idea era molto originale e ben realizzata nonostante i mezzi ridotti (ma pur sempre dignitosi) e alla fine è stata premiata proprio per questo.

• Ti è già capitato di sorprenderti per le capacità o per il talento di un allievo?

  Ogni allievo mi sorprende, principalmente per la soggettiva visione delle cose e della sua personale messa in scena. Tutto questo mi affascina e mi fa crescere anche come professionista nel mio mestiere. Mi fa porre domande e mi fa mettere anche in discussione delle volte. Questa è un altro elemento fondamentale di chi fa questo "lavoro". La condivisione.

• Essere un Superprof è una vera arte! Qual è il tuo segreto?

  Il piacere di fare il mestiere che si tenta di "insegnare". Non porsi mai come critico o giudice ma come allievo dell'arte e della creatività. Per questo ribadisco che non esistono errori ma tanti punti di vista che vanno affinati per poter essere più ricettivi dal pubblico di riferimento. Per questo serve allenamento. Come ogni disciplina c'è bisogno di un allenatore che ti guidi inizialmente. Credo e spero di esserne all'altezza.