Performer, Vocal Coach, laureato presso il Saint Louis College of Music con 110 e lode, propone lezioni di canto, piano complementare e teoria in studio professionale su Roma e dintorni

Saperne di più su Francesco

• Quando hai cominciato ad appassionarti alla musica e quando hai iniziato a suonare il tuo strumento preferito?

  Ho iniziato a capire che il canto sarebbe stata la mia strada, in maniera inequivocabile, già da molto piccolo, infatti, in tenera età ho iniziato a frequentare corsi di canto che spaziavano dal moderno al rock al gregoriano e pianoforte per imparare ad accompagnarmi, oltre che le varie prime esperienze su palchi già dall'adolescenza, che mi forniscono una padronanza completa della mia presenza scenica.

• Quale musica potresti ascoltare in loop senza stancarti mai?

  Sono un grande fan della musica Progressive, dai Genesis al Banco del Mutuo Soccorso, dai Beatles ai King Krimson, sono tutte realtà che hanno rivoluzionato il mondo della musica, cercando qualcosa che va oltre e che supera il concetto di normalità; che è proprio quello che cerco di trasmettere a lezione con i miei allievi, andare oltre, che siano difficoltà, ricerche di nuove sonorità o semplicemente scoprire quali sono i propri limiti e superarli, con passione.
  È questo che fa la differenza.

• Qual è la lezione più difficile o più sorprendente che ti ricordi?

  Mi piace immaginare i rapporti con gli allievi più come dei percorsi, mi concentro sulla macro visione di quello che sarà il nostro cammino insieme, ed insieme stabilire degli obbiettivi a breve, medio e lungo raggio.
  Non sempre è semplice, ma nessuno ha mai detto che debba esserlo. Ognuno ha le proprie necessità ed i propri tempi e questi vanno rispettati.
  La cosa più sorprendente secondo me è che anche se la strada sembra lunga, in qualche maniera si riesce sempre ad ottenere ciò per cui ci si è impegnati e per me è una soddisfazione impagabile.

• Qual è, secondo te, lo strumento più complicato da suonare e perché?

  A parer mio ogni strumento ha le sue difficoltà ed è proprio imparare a comprendere queste difficoltà che concerne l'apprendimento dello strumento.
  Ad esempio ho capito, nel corso dei diversi anni di esperienza come insegnante che ho alle spalle, che nel caso della voce la primissima difficoltà è capire che il nostro strumento non è la voce ma siamo noi, nella nostra interezza e quindi dobbiamo prenderci cura del nostro corpo con il giusto sonno, alimentazione equilibrata, evitare gli eccessi e chiaramente partire da lì per confrontarci poi con la nostra vocalitá per coltivarla al meglio.

• Quali sono, secondo te, le chiavi per riuscire in campo musicale (oltre a quelle del Sol e del Fa :-P)?

  Tanta determinazione, unita ad una buona dose di costanza.
  I progressi in campo musicale non avvengono in maniera esponenziale e regolare, immaginiamola piuttosto come un sistema a scalini, dove nel periodo di lavoro sembrerà di percorrere una strada sempre orizzontale e con lo stesso livello di competenze, nel momento in cui si metabolizza il lavoro fatto, allora i risultati vengono sbloccati tutti insieme e si ha la parte verticale del gradino, a questa seguirà l'acquisizione di altre competenze e così via.

• Quali sono i musicisti con i quali ti piacerebbe improvvisare una jam session o esibirti in concerto? Perché?

  Ho avuto l'immenso onore di collaborare con artisti come John Legend, Pharrell Williams, Jennifer Hudson ed Andrea Bocelli con platee di oltre 100.000 persone.
  Sono esperienze che mi hanno arricchito e mi piace pensare che i miei allievi godranno, seppur in maniera indiretta, di queste esperienze.

• Raccontaci un aneddoto divertente o particolare relativo alla tua formazione o al tuo lavoro!

  Quando ho registrato per Amazon Prime video le sigle di due serie TV: Hazbin Hotel ed Helluva Boss, non mi aspettavo che fossero così dissacranti e non riuscivo a smettere di ridere per alcune battute di recitato.

• Cosa ti rende un vero Superprof adorato da tutti gli allievi?

  La passione che metto in ogni singola lezione, la preparazione al di fuori delle lezioni per portare materiale sempre nuovo e stimolante agli allievi, il rapporto che si crea con tutti loro, fatto di, confronto musicale, nozioni, professionalità, si, ma anche, quattro chiacchiere davanti ad una pizza o un caffè insieme.
  Creare un legame tra di noi è il modo migliore per comprendere anche le nostre voci, perché come detto in precedenza, la nostra voce siamo noi.