Come si svolge il lavoro di critico televisivo e cinematografico? Il corso è volto a preparare gli aspiranti critici ed i giovani giornalisti a svolgere questa professione. Le lezioni verteranno sui fondamenti della critica giornalistica con particolare attenzione alle modalità di scrittura di un articolo di critica.
Si propone l’obiettivo di fornire le conoscenze e le capacità necessarie per intraprendere l’approccio base, intermedio o avanzato alla fotografia. La didattica del corso può essere svolta interamente online ed è composta così: - BASE: 5 moduli da 1,5 ore ognuno. - INTERMEDIO: 5 moduli da 1,5 ore ognuno.
• Salve sono Albert "mammalapis" Vezzoni, mi sono diplomato in pittura all'Accademia delle Bella Arti di Carrara nel 1989. Da allora sono illustratore e scultore naturalistico, lavoro per parchi nazionali, regionali ed Aree marine Protette, scuole e festival di Cinema.
Non esiste un metodo, un sistema, o una magia.
Sono un laureato in lettere con indirizzo scienze dell'educazione arti figurative, musicali e dello spettacolo. Ho lavorato per tanti anni nei teatri. Le mie lezioni sono dirette a chi deve preparare un esame piuttosto che a chi vuole avere nozioni sulla storia del cinema e del teatro per pura passione.
Ciao, se desideri metterti alla prova come attore o semplicemente vorresti essere più padrone del tuo corpo e della tua voce per sentirti più a tuo agio nella vita... Se devi fare un provino importante per essere ammesso all'Accademia o devi prepararti per un ruolo da interpretare per il teatro, il cinema o la TV... beh, eccomi qua al tuo servizio.
Il mio metodo è molto semplice, anche perché non esiste un metodo per saper scrivere. La scrittura in quest'arte è libera, dando spazio alla fantasia, alla creatività. Le materie che sono circa 50. Esistono tecniche sulla struttura, sulla composizione, ma non sulla scrittura.
La mia proposta è un lavoro sull'insegnamento per rendere indipendente lo studente (e perchè no? un giorno insegnarle), fornendogli tutti gli strumenti che ho appreso dai maestri e le maestre con cui ho avuto la fortuna di collaborare, sulla concentrazione e la consapevolezza dello spazio circostante, in modod da essere sempre presente, creativo e in ascolto, in scena e davanti ai registi.
La mia metodologia è un compendio personalizzato delle tecniche proposte da Strasberg, Barr, Adler, Margotta. Il mio metodo è pensato per te che vuoi aprirti agli altri senza difese, esplorare e scoprire le tue emozioni senza paure per poi riuscire a renderle in camera mille volte più grandi e più intense di quel che mai avresti pensato di poter fare.
Il mio approccio alle materie inizia con una base teorica poiché per creare nuovi prodotti artistici, è indispensabile avere una buona conoscenza di ciò che è stato fatto. Alla teoria si aggiungono le tecniche prestabilite dai canoni a seconda dell'ambito specifico preso in considerazione.
IL MANIFESTO EXDOGMA 99 è il manifesto cinematografico di risposta a Dogma 95.
Sono laureato in Scienze della Formazione con tesi in Antropologia Filmica. Ho lavorato come videomaker in diverse tv locali e webtv, ho realizzato diversi documentari alcuni vincenti in diversi concorsi. Ho lavorato e lavoro in diversi progetti scolastici utilizzando il mezzo audiovideo come linguaggio espressivo e di rapporto relazionale.
Principalmente preferisco avere le prime indicazioni dallo studente, in modo da adeguarmi al suo modo di vedere la materia e poterlo consigliare e guidare nella maniera migliore nella comprensione e nell'approfondimento degli argomenti d'esame o della sua tesi di laurea
Le mie lezioni si basano, sulla spiegazione dei concetti, insegnare agli studenti ad elaborare i concetti assimilati, una verifica scritta per monitorare la comprensione degli argomenti trattati durante le ripetizioni e qualora sia necessario approfondire con ricerche, proiezioni in power point e l'uso di mappe che lo studente imparerà a costruire da sè come diventare autonomo nello studio e nell
Ho creato dei mini corsi: uno "Base", dedicato ai giovani che vogliano iniziare una carriera nel mondo dello spettacolo ed uno "MasterClass" per chi voglia perfezionare le proprie competenze. Entrambi sono della durata di 48 h complessive.
Applico un metodo d'insegnamento semplice e intuitivo, che utilizza anche l'uso del computer per la visione diretta di esempi. Ho insegnato sia a ragazzi del liceo che ad adulti. Il Cinema è un'arte (in questo caso materia) molto recente (ha poco più di 120 anni), è quindi indispensabile attraversare la sua storia solo attraverso la storia umanistica nella quale è ambientata.
Sono una studentessa universitaria, mi chiamo Giulia ho 19 anni. Ho frequentato dall'età di 11 anni una scuola di recitazione nel mio quartiere, ho recitato in numerosi spettacoli e manifestazioni e ho fatto del teatro una parallela realtà di apprendimento alla scuola.
Sono un appassionato di cinema che, dopo la laurea, ha iniziato diverse specializzazioni. Le lezioni che propongo sono una possibilità di apprendimento per chi vuole conoscere queste tematiche sia per passione che per eventuali possibilità di futuro in campo accademico.
Ho 23 anni studio per diventare un insegnante, le mie lezioni si rivolgono a chiunque stia studiando fotografia cinema o e solo un appassionato e ha voglia di imparare.
Ho conseguito il diploma al Liceo Artistico (sez. Architettura) e la laurea all’Accademia di Belle Arti (sez. Scenografia). Ho frequentato corsi di formazione professionale nell'ambito del restauro pittorico, vetrinistica, montaggio video, arredamento d'interni. Lavoro nel campo artistico e creativo da oltre quindici anni. Attualmente mi occupo di Regia video e Arti visive.
Laureata all'Accademia di Brera di Milano in pittura con Biennio di specializzazione di Cinema e Video. Insegno disegno a mano libera con matite, pastelli e carboncino. Pittura, acquerello, tempere, acrilico e olio. Le lezioni possono partire da un livello base fino a sviluppare la conoscenza delle tecniche a livello più avanzato.
Studente con esperienza all'estero impartisce lezioni di Cinema Americano secondo gli standard dell'industria internazionale. Le lezioni possono essere personalizzate o preimpostate e coprono tutti i ruoli. A supporto e garanzia della qualitá utilizzo libri di testo best seller in lingua originale. Sono specializzato in DoP, Directing, Script Writing e Production.
Sono un esperto in comunicazione. Da circa otto anni lavoro nel settore intrattenimento, spettacolo e conduco trasmissioni radiofoniche. Sono un autore ed un regista teatrale. Le mie lezioni sono rivolte a tutti coloro che hanno voglia di eliminare i propri difetti nella comunicazione: cadenza regionale, paura di comunicare e timidezza.
Ciao a tutti. Mi chiamo Eleonora e sono un'attrice professionista. Faccio questo lavoro da 25 anni e spesso mi capita di imbattermi in giovani o meno giovani appassionati, che mi chiedono come si faccia a preparare un personaggio o ad entrare in un ruolo, piuttosto che a rendere una lettura accattivante per un pubblico.
Lavoro con successo nel settore dal 1984, sono Fonico di Presa Diretta, ma ho cominciato come microfonista e sono anche montatore del suono. Su richiesta spedisco il mio curriculum. Suggerisco come inizio una chiacchierata/confronto sul lavoro del set e della post-produzione e le Tue aspirazioni. Dopodiché dritti alla meta : Fonico , Microfonista , Montatore del suono.
Estremamente semplice e alla portata di tutti! L'obiettivo e quello di suscitare curiosità e spirito d'osservazione nell'interlocutore. Al termine del corso lo studente sa analizzare il testo filmico sotto i molteplici aspetti: fruitivo, semiotico, analitico, intertestuale ecc.).
Dipende dalla richiesta. Non ho una metodologia strutturata, mi piacerebbe crearla di volta in volta per personalizzarla in base a chi mi trovo di fronte.
Il cinema, per principio, non si insegna, si fa. Ma per farlo bisogna conoscere la sua storia o i suoi principi, altrimenti tutto ciò che si realizzerà sarà a livello amatoriale o quasi. E' un mondo fantastico in cui ognuno dovrebbe entrare almeno una volta.
Le lezioni mirano alla scoperta, allo studio e all’analisi delle tecniche utilizzate dai moderni scrittori al fine di costruire una sceneggiatura cinematografica. Dall’idea, colonna portante della fase creativa e motore della fantasia, si arriverà a sviluppare un testo completo, pronto per la realizzazione pratica.
Ogni persona, ogni artista, ogni attore ha la sua via; Scopo della somma dei metodi da me adottati è individuare insieme all'allievo la sua via personale. Via non per arrivare ad "eseguire" un determinato stile recitativo, ma per indagare attraverso diversi strumenti concreti, il proprio bagaglio espressivo.
